6月2日，刘亦菲和陈晓主演的《梦华录》在腾讯视频播出，上线首日不到半小时就登顶猫眼剧集热度榜，上线5天累计播放量已近7亿。在豆瓣上，《梦华录》更是上线3天迅速“开分”，不单成为2017豆瓣评分最高的古装剧，更是演出了一天之内从8.3涨到8.8的事业时刻。网友是以戏称“全国苦古偶剧久矣”。
而曾经在家中起头筹备新剧的导演杨阳6月15日在接受北京青年报记者专访时，一脸疑惑地笑说：“咱们成古偶了？”
在杨阳这位曾经执导过《牵手》《牛玉琴的树》《记忆的证明》《诺尔曼·白求恩》《将夜》等多部作品、四获电视剧飞天奖的导演眼中，《梦华录》的吸引力并非是古装偶像剧，而是同她之前导演的作品一样，是能够挖掘出故事，挖掘出人道，能让她共情，让她心里想有所突破的作品。
虽然是现代故事，但里面有现代精神
拍了多部男人戏，杨阳导演不由有了拍一部女人戏的动机，“我想拍女性题材，为咱们自己拍一部作品。”让她感应幸运的是，2020年8月，这样的一个脚本到了她手里，这就是张巍写的《梦华录》。
《梦华录》根据关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》改编，讲述了茶坊老板娘赵盼儿在经历退婚后预备北上讨说法，结识了皇城司副使顾千帆，并与姐妹孙三娘、宋引章结伴到东京，经历种种磨难，最终经营起东京最大酒楼，为现代女子推开一扇救赎之门的故事。
张巍将脚本写完后，给了腾讯视频，而腾讯视频由于曾和杨阳导演合作过《将夜》，就将脚本拿给杨阳看，这样机缘偶合之下，造诣了这部爆款剧。杨阳非常喜好《梦华录》脚本，“这是张巍非常用心撰写的脚本，她为此花了良多时间去考证宋代文化，里面写了良多宋代的政治、经济、文化、民俗，还有茶、果、宴饮等等，细节良多，写得很细致。我非常尊敬编剧的劳动，都说脚本是一剧之本，观众现在云云喜好这部剧，首先要感谢脚本。”
杨阳喜好《梦华录》的一个重要缘由就是此中女性的相互赞助、彼此扶持，“这是让我很有共情的一点。咱们每小我都渴望有好朋友，在咱们有难题的时候，相互理解、相互赞助、相互交情，而不是‘互卷互踩’。咱们常说好男人重情谊、为朋友两肋插刀，实在女人之间也一样，这种感情对现代人来说，实在是很渴望的。”
别的一点让杨阳深为认同的，是剧中三个女人的自强自立，这点对于现代女性一样尤其重要，也是以，在杨阳看来，《梦华录》讲的是现代“北漂”的故事，“我身边有良多北漂女孩，还有我接触的良多演员也是漂族。我进展朋友们在看完《梦华录》后皆有所得，在想要放弃的时候，顽强地站起来，永远不向逆境垂头。”
《梦华录》热播后，女性气力也激发了热议，杨阳导演笑说实在她拍时并没有想这么多，“咱们做导演的，习惯形象思维，脑中以画面为主，首要考虑若何用形象表达思惟和感情，带给观众触动。假如想太多的概念和框框，可能最后你表达的工具观众都没看明白。”
想到了“水”，就找到了全剧的“抓手”
让杨阳导演有些不测的是，有良多男观众也喜好《梦华录》，“之前《牵手》播出的时候，就有良多男观众看，我没想到，就觉得很被宠若惊。有男士跟我说他们白天上班，晚上追剧，说《梦华录》看着舒服，质感清新，觉得特别美，看的时候还会不由自主地笑，不是被胳肢的那种，笑得很愉悦，是一种很舒服的状态。”
这种褒奖让杨阳感恩也开心，毕竟，整个团队、整个摄制组从脚本到演员，到服化道，都支出了庞大血汗。
问杨阳觉得把控脚本、表演、服化道、宋代汗青、美学意境等，哪个更有难度？她笑说都难，没有一个是轻松的。
在定下拍摄《梦华录》后，杨阳起头紧张筹备，“从炎天到冬天”，这期间，她看了大批宋代的书本，走访了良多博物馆，看了良多古画，“筹备了泰半年吧，看了良多史料，由于咱们要把文字变为视觉。古画给我的开导很大，像《清明上河图》，你在古画中能够感遭到那个年月人的生活状态，感遭到他们的烟火气，看古画里的人弹琵琶、斗茶，那种古朴的底蕴给我良多开导，还有博物馆里那些精美的瓷器，你就能感遭到咱们所需要的这种圆润的气质。《梦华录》中的女性雄厚多彩，故事活色生香，可是这份生动，要建立在真实感的根本上，要有烟火气、街市商人气。”
如作甚《梦华录》找好调性，是杨阳的重要使命，“对我来说，还是想给这个故事一个斩新的演绎，以是进展在美学上有些突破，给自己一些压力。”
为了感受宋代韵味，让《梦华录》与其他在影视城拍摄的古装剧有所差别，杨阳去了开封、无锡、绍兴、嘉兴等良多处所。一天，她突然想到了对于开封的形容——“一城宋韵半城水，梦华飘溢伴汴京”，“水”这个概念一会儿涌上她心头，“一城宋韵半城水，这是何等美的一幅画面，我觉得自己突然恍然大悟了，决议《梦华录》的风格，就要像水一般的流畅。而且都说女人如水，非常适合这部女性剧。”
定下了“水”这个全剧的“灵魂”以后，杨阳觉得《梦华录》的美学一会儿有了抓手。而最终显现出来的效果，更是获得了观众的高度认可。
宋代是集大雅于一体的朝代，以是剧中的一切，杨阳都力图做到雅致，个中艰辛，能够想象，杀青时她的嗓子曾经哑了，回想拍摄斗茶的那场戏，她更是以心力交瘁形容，“那是特别庞杂的一场戏，怎样用雄厚的排场调度去实现演绎，要强迫自己入定一样，让大脑理清楚。”
为了避免朋友们看到陈旧见解的古装场景，杨阳更是想尽法子，例如，在拍县衙那场戏时，杨阳说自己站在无数人拍过的景里，想着赵盼儿和顾千帆行将在这里演出浪漫戏份，就觉得头疼，“溜达几圈，发明一组屏风。透过朦胧细纱，有了灵感——隔纱对望！这时起头下雨，我心想：太好了！正烦这枯燥有趣的院子，因而赶紧招呼：‘快去拿伞，黄色的都拿来！’”
此外，中国画讲究意境，讲究留白，《梦华录》吸收其精髓，杨阳提出了“留白”的要求：“不要堆砌的景观，要让演员穿好了服装，站在景里，人与景就浑然一体。”
凡此种种，最终造诣了《梦华录》使人叹服的不俗韵味，那段鲜活的宋代汗青就这样被美不堪收且气韵生动地展示在观众面前。正如杨阳所说：“不走套路，不做行活，所有人的目标都是奔着一个‘好’字。”
脑中没有偶像的概念，只有演员
一部剧的胜利是综合身分构成的，刘亦菲时隔16年重演古装剧，显然是打了漂亮的一仗，她和陈晓的表演自然灵动，与《梦华录》中的一景一物都浑然一体，毫无违和之感。杨阳透露，两位演员是她定下的，“我特别感谢腾讯视频平台能够给我这么大的权利和尊敬。”
杨阳坦承，她想给《梦华录》带来一些清新之意，以是在考虑了多位演员后，更属意刘亦菲和陈晓，两人看到脚本后也非常喜好，杨阳和他们见面聊了聊以后，很快就确定了。
提及选刘亦菲的缘由，杨阳说刘亦菲这些年拍古装剧很少，“可是，她应当很进展拍一部挑战自己，有突破的角色，我觉得她心里的这种设法主意，跟我对于这部戏的期望，是特别一致的。我也是进展带给朋友们一个完整差此外感觉，进展这部剧对我自己有一个斩新的发明和挑战。”
在聊过以后，杨阳更加认可自己的判定，“她真的不是朋友们影像中仙气飘飘的神仙姐姐。刘亦菲确实非常美，可是她更感动我的是心里的气力感，这实在是令我有些出乎意料的。而且，她对于盼儿这个角色有自己的设法主意，不是只念出编剧的台词，她对角色有设法主意，表现在表演上有设法主意，咱们俩在这点上有很高的认同感和默契度，就这样一拍即合，我觉得盼儿这个角色就非她莫属了。”
定下刘亦菲，杨阳就起头琢磨顾千帆由谁来出演最适合，她想到了陈晓，“实在我不认识陈晓，和他没有合作过，就是看过他的照片，我觉得他这两年古装剧也拍得很少，是否是也很想突破？见了面，我觉得他的眼神很特别，是顾千帆的眼神，里面包括了良多，能够看出来陈晓的眼神里有了经历，他不再是纯粹的偶像。他的眼神中有深邃的、郁闷的、沉重的、坚定的，也有无邪的和明媚的工具，顾千帆眼神中应当有的内容，陈晓都有，我觉得他特别符合这个角色。”
进组以后，刘亦菲和陈晓的悟性、专业性和默契度，让杨阳很不测，“朋友们都很喜好的那段在桥下撒花，顾千帆向盼儿表白，然后两人轻轻一吻的那场戏，实在是开机第二天拍的，他俩之前没合作过，也不熟，结果第二天就放置这个重场戏，由于场景问题，只能那时拍，起头我还有点担心，但他们的表演真的是非常专业。”
在杨阳眼中，刘亦菲和陈晓都是专业的演员，“在我的创作概念里没有偶像这两个字，以是，我不知道‘古偶’是甚么，大概问我怎样拍一部‘古偶’，我真的是没有这个概念。咱们合作的时候，他们也表现出了专业的表演精神。”
在杨阳看来，有了脚本这个坚实的根本，还应当有即兴碰撞，这种现场的灵感会让朋友们发生良多二度创作，“就像藤蔓一样，跟着骨干往上延展。”
这次拍《梦华录》，杨阳透露，也有良多即兴的发扬，比如说斗茶那场，杨阳问刘亦菲可不成以玩那把小扇子，就是拿在手上转来转去，“像是舞蹈的韵味，边说台词边转扇子，配上音乐，就是很美的感觉。我不知道她能把扇子玩得那么美，这让我很惊喜。”
拍完这场戏后，杨阳走出摄影棚歇息，她突然想让刘亦菲再跳一段舞蹈，“由于刘亦菲扮演的赵盼儿曾为自己之前入了贱籍而耿耿于怀，可是斗茶以后她放下了，她能够很勇敢地和他人说她的过去，当一个女人有了把自己摊开的勇气，就说明她放下过去了，她克服的不是敌手，而是克服她自己。以是，我就跟刘亦菲说可不成以在那个小亭台上跳段舞？她一小我跳，这是她给自己这场战役胜利的一个奖励。跳舞这段之前没有预备，我也是突然有的灵感，想以此表达盼儿和自己的过去息争了。刘亦菲听了就说‘好啊，导演’，action以后，刘亦菲就跳了，她跳得多好，完满是没有预备的即兴舞蹈。”
有笑有泪的生活
可能才是更有趣的生活
良多观众说看《梦华录》时，经常看着刘亦菲和陈晓的敌手戏时甜得露出“姨母笑”，问导演在现场是否也会“姨母笑”，杨阳笑说自己除了“姨母笑”，还会哈哈大笑，剧组氛围非常欢脱，以致于刘亦菲问她：“导演，咱们是在拍笑剧吗？”
杨阳坦承，《梦华录》中的主人公实在都有自己的心酸，“盼儿、三娘和引章这三个女人哪个不是栽了跟头、磕得头破血流，哪个没有一把辛酸泪？男主人公顾千帆也是有着沉重过往的人物。就像咱们生活中，朋友们的生活状态、爱情状态、事情状态，实在有的时候都很艰难，但还是要布满勇气，有笑有泪的生活可能才是更有趣的生活。”杨阳认为，也许正由于剧作不是沉重地、板起脸去讲人生百态，才让观众感应清新欢愉，接受程度高。
而除了笑，杨阳导演在现场也没少落泪，在拍到盼儿、三娘和引章狼狈地离开东京时，她为三个女人的磨难落泪了，在让刘亦菲即兴跳一段舞蹈奖励自己克服自己时，光是想到这点，杨阳说自己眼圈就红了，“这部剧实在让我伤感的处所还挺多的。”
只拍不忘本的剧
杨阳是一名感情雄厚的导演，之前拍《记忆的证明》《诺尔曼·白求恩》也是频频落泪，问她是否觉得共情能力强、感情雄厚是成为好导演的一个需要条件，她表示，自己无从给出判定，可是，“我觉得导演应当感情雄厚吧。”
而相对于感情雄厚，杨阳更确定的是，一个好导演应当有悲悯的心，有爱，有正义感，“这是根基的条件。”也是以，杨阳说自己始终比较关注现实，进展能够拍积极、励志的作品，给观众以正向的能量。
观众这些年来对于她和作品的善意和包涵，也让杨阳导演非常感动，“《梦华录》在收获好评同时，难免也有一些遗憾，可是我很感谢感动观众，即便有这么多的错误，他们依然很热情地去给咱们点赞，非常包涵。实在，观众的包涵是我这些年来拍戏很大的一个动力，让我觉得拍戏要对得起他们。”
多年前接受采访时，杨阳说自己拍戏原则是“雷人剧不拍，脑残剧不拍，毁三观的剧不拍”，现在是否有了转变？杨阳笑说现在自己更简单了——只拍不忘本的剧，“现在的社会和时代特别需要良心，需要有良知的人。”
杨阳说自己并没有拍“古偶剧”的经验，由于不管她拍古装剧、现代剧，战争剧还是感情剧，她在研究的永远是社会和人道，“这和剧种、题材无关，我觉得人道是永远研究不透的一个课题，而且，随着社会的转变，人道更加庞杂，是一个咱们不竭要去解答的谜题，也是以让我永远有猎奇心去挖掘人道。”
目前，杨阳导演曾经起头紧张地筹备新剧，对她来说，所有荣耀皆为过往，“每一部作品都是归零的状态，让自己像小学生一样去潜心进修。我很感恩，作为一个女性导演，我能够在两个性此外世界里，有这么多的理论，这么多差别题材的作品让我拍。当然，事情起来我只是我，不会拍男人戏只用男人视角，女人戏只用女人视角，事情时，我的状态和心，都不会有性别障碍。”
问及未来想拍甚么作品，杨阳导演表示题材不限，只有能让她动心，“不会去决心弥补甚么空白，我还没拍过谍战题材，之前曾有机会，但错过了。我喜好《纸牌屋》《权力的游戏》《东城梦魇》《切尔诺贝利》《我的解放日志》等等，我看剧不限题材，拍剧一样云云。”
文/本报记者 张嘉 供图/杨阳
